Hay exposiciones que no se visitan: se atraviesan. Como si el espacio dejara de ser sala para convertirse en umbral. Así llega a Valencia la obra de Anselm Kiefer, uno de los creadores más imponentes del arte contemporáneo, en una propuesta que transforma el Centro de Arte Hortensia Herrero en un territorio donde la pintura parece pesar, arder y recordar.

Desde el 28 de abril hasta el 31 de octubre de 2026, el centro acoge esta exposición monumental del artista alemán, que regresa a España tras más de dos décadas de ausencia. No es solo una muestra: es una irrupción de materia, de historia sedimentada, de paisajes que no son paisajes sino ruinas mentales, capas de memoria, restos de civilizaciones que aún respiran bajo el polvo.

Las salas se expanden como si contuvieran algo demasiado grande para ser contenido. Obras de gran formato envuelven al visitante en una atmósfera densa, casi litúrgica, donde la pintura no representa el mundo: lo interroga. Kiefer trabaja con lo que queda —ceniza, plomo, papel, silencio— y lo convierte en un lenguaje que oscila entre lo mítico y lo devastado.

Entre las piezas destaca la monumental “Danaë”, desplegada como un horizonte imposible, una imagen que no se mira de frente sino que se recorre, como si cada paso revelara una capa distinta del tiempo.

La exposición convierte Valencia en un punto de convergencia entre lo antiguo y lo futuro, entre lo que se recuerda y lo que aún no ha sido dicho. Y durante seis meses, el arte de Kiefer no solo estará expuesto: estará respirando en la ciudad.